罗马狂欢节
《罗马狂欢节》序曲是在柏辽兹完成了他的歌剧《本维努托·切里尼》之后，才想起来为该剧第二幕加上的一个序幕，于1843年在巴黎完成，1844年二月在巴黎由作曲家亲自指挥首演。

第二幕的这首被柏辽兹冠以《罗马狂欢节》标题的序曲，以一段取自塔兰泰拉的奔放号声开始。接着，哀伤的英国管奏出深沉抒情的旋律（片段1），此主题源自歌剧中切里尼与苔蕾萨演唱的咏叹调《爱之二重唱》。接着又恢复了较为活泼的速度，先是一个轻快的诙谐曲一般的段落（片段2），其旋律源于歌剧第一幕第二场中的金饰匠们所唱的歌曲。不久，随着主要的萨塔列罗主题的出现。全曲突然变成全乐队强奏，它在序曲的其余部分中占了统治地位。在将近结束处，萨塔列罗似乎逐渐消失，听上去很遥远了，只剩下它的节奏在第二小提琴中轻轻浮动。不久，舞曲又重新出现，比前面任何一次都更奔放狂野，不断变换的节拍和绚丽的乐队色彩交相辉映，壮丽无比。

G大调钢琴协奏曲
这首协奏曲创作于1929--1931年间，为配合拉威尔第二次出行美国而作，它是拉威尔在他的出生地，即法国与西班牙接壤处的巴斯克地区经过多次徒步旅行而获得灵感，又经过了长时间的酝酿写成的。第二乐章中长达36小节的独奏主题是作曲家在森林漫步中的内心独白。此曲含有爵士风格，在技巧上则受李斯特的影响。

D小调交响曲
这首D小调交响曲是塞萨尔·弗兰克唯一的交响乐作品，乐曲由三个乐章构成：

第一乐章：不太快的快板。由全体乐器强而有力的齐奏呈现。

第二乐章：稍快板，3/4拍子。此乐章同时包括徐缓乐章与诙谐曲，形式为三段曲式。在本乐章中，将几个不同的主题加以组合的手法即为弗兰克最擅长的技巧，它的特征是自然流畅，不加雕琢。

第三乐章：不很快的快板，2/2拍子。由全体弦乐器如爆发般的d音连续奏出开始，形式与第一乐章相同，为奏鸣曲形式。在本乐章中，作者多次使用了他所独创的“循环动机”。最后全曲在庄严而强有力的气氛中结束。

指挥：帕斯卡·罗菲
帕斯卡·罗菲是富有创新精神与热情的音乐家，也是法国最著名的指挥家之一。他从2014-2015音乐季起担任法国卢瓦尔大区国家管弦乐团音乐总监至今。

尽管罗菲以20演奏世纪音乐曲目最为著名，并受邀与欧洲所有重要的致力于当代音乐的团体定期合作，但他也同样拥有演绎18-19世纪伟大的交响乐作品的良好声誉。这种平衡性与他在影响他开启指挥生涯的三部“催化剂”作品完美吻合，这三部作品是斯特拉文斯基的《春之祭》、皮埃尔·布列兹的《无主之锤》与贝多芬的第九交响曲。

在结束了在巴黎国立高等音乐学院的学习并获得1988年贝桑松国际指挥大赛第二名之后，罗菲从1992年起开始与皮埃尔·布列兹以及跨现代合奏团紧密合作，此外他也通过与后者与指挥家大卫·罗伯森一起工作。

罗菲曾与法国以及全世界的许多主流交响乐团合作，其中包括了法国的多支广播乐团、病倒交响乐团、英国爱乐管弦乐团、BBC交响乐团、BBC威尔士国家管弦乐团、爱尔兰广播电视国家交响乐团、跨当代合奏团、瑞士罗曼德管弦乐团、都灵RAI国家交响乐团、挪威广播交响乐团、NHK交响乐团、蒙特卡罗爱乐乐团、弗莱堡与巴登巴登西南德广播交响乐团以及洛桑室内乐团等。帕斯卡·罗菲还曾担任列日皇家爱乐乐团音乐总监，任期至2009年6月结束。

帕斯卡·罗菲为昂热-南特歌剧院指挥2016-2017演出季的开幕，曲目是《罗恩格林》的音乐会版。此后他重返NFM华沙爱乐乐团、首尔爱乐乐团、英国爱乐管弦乐团与瑞士罗曼德管弦乐团。他还在亚洲迎来了与台湾爱乐乐团、中国爱乐乐团、广州交响乐团与兵库县表演艺术中心管弦乐团的首演。

帕斯卡·罗菲致力于推广歌剧剧目，他认为歌剧剧目就像当代音乐，应该如同主流曲目一样容易被观众接受。他坚持每个音乐季里至少上演两部歌剧制作，在过去的一个音乐季里他与格林德本巡演歌剧院上演了《佩利亚斯与梅利桑德》，与罗马歌剧院上演了《泰伊斯》，与布达佩斯春季音乐节上演了《漂泊的荷兰人》与《圣衣会修女对话录》。在当代歌剧剧目里，他曾经在日内瓦大剧院上演米歇尔·雅雷尔的《伽利略》，在夏特莱剧院上演艾哈迈德·埃希亚德的《埃洛伊西与阿贝拉》，在音乐城歌剧院上演米歇尔·热维迪的《美狄亚》等。2011年他在巴黎国家歌剧院首演了布鲁诺·曼托瓦尼最新的歌剧《阿克玛托娃》并大获好评。2013年他与卢森堡爱乐乐团及安娜·卡特里娜·安东纳齐合作，在巴黎与卢森堡上演了普朗克的《人类之声》与沃尔夫·费拉里的《苏珊娜的秘密》。

与他录制过唱片的乐团包括了多支法国广播乐团、BBC交响乐团、BBC威尔士国家管弦乐团、瑞士罗曼德管弦乐团、列日皇家爱乐乐团、都灵RAI国家交响乐团等。帕斯卡·罗菲曾荣获许多音乐大奖，并在音乐评论界广受好评。

2016年，为纪念杜迪耶诞辰100周年，罗菲为BIS唱片公司录制了全新的杜迪耶作品专辑。

钢琴：万捷旎
被德国教育部授予“德国各界百名青少年精英”的旅德青年钢琴演奏家万捷旎，出生于一个知识分子家庭，她从小在德国长大，自幼学习钢琴。2006年考入上海音乐学院附中,师从著名钢琴教育家李民铎教授。自2008年起在中央音乐学院附中学习，师从邵丹教授。15岁以第一名的成绩考入慕尼黑音乐与戏剧大学少年班，16岁被破格录取为钢琴演奏专业学生，师从德国著名钢琴家钢琴泰斗威廉·肯普夫的嫡传弟子Gitti Pirner教授。自2013年起，师从著名芬兰钢琴家Antti Siirala教授。

 万捷旎5岁起即在各类钢琴比赛中屡屡获奖：2001年至2004年连续三届获得德国斯坦威青少年钢琴比赛一等奖；2007年获得第七届慕尼黑青少年国际钢琴大赛第一名及观众奖；同年荣获2007年度上海艺术专业优秀学生奖；2010年获第三届“卡瓦依”杯亚洲钢琴大赛双钢琴组第一名；2011年6月以满分成绩荣获第48届全德青少年钢琴大赛第一名。由于其全面的音乐修养及杰出的学业成绩，2011年万捷旎被德国教育部授予“德国各界百名青少年精英”。2014年3月，她再获得德国新星“Young Stars”钢琴大赛第一名。近年来，万捷旎作为独奏家多次与国内及国外著名乐团合作，先后在维也纳音乐厅、萨尔茨堡音乐厅、慕尼黑皇宫音乐厅Herkulessaal、北京国家大剧院、上海音乐厅、上海交响乐团音乐厅、深圳音乐厅、广州大剧院等地举办钢琴独奏及协奏曲音乐会。2014年被邀请与著名指挥家谭丽华执棒的北京交响乐团合作在全国巡演8场，同月与湖南交响乐团合作多场协奏曲音乐会、与慕尼黑新爱乐乐团及指挥家福尔德·伊布拉西莫合作在中德两国举行7场巡演；2015年再度被邀请与慕尼黑新爱乐乐团在中德两国巡演；2016年1月受邀与著名钢琴家及指挥家许忠及意大利佛罗伦萨五月歌剧院室内乐团合作，该乐团与世界著名指挥大师祖宾梅塔合作20年之久； 6月与深圳大剧院交响乐团、江苏省交响乐团合作；9月受邀在以色列与著名指挥家许忠及以色列海法交响乐团合作；10月与世界著名指挥大师克里斯托弗·艾森巴赫及世界首席乐团于上海及杭州举行世界首席乐团中国首演，合作莫扎特第九钢琴协奏曲，音乐会获得极大成功。