四首大海间奏曲，选自歌剧《彼得·格赖姆斯》，作品33a
彼得·格赖姆斯是布里顿的第一部歌剧，由蒙太古·斯茅培据克拉布的长诗《自治市》撰脚本，布里顿作于1944—1945年。1945年6月7日于伦敦萨德勒泉剧院首演、这部歌剧包括序幕及各分两场的3幕构成，各场之间由6首间奏曲连接。

这部歌剧堪称经典之作，因为它以一种现代的、而又很能为听众接受的音乐语言表现了一种时常以新的面貌出现在音乐剧中的基本矛盾：失去家园的人的矛盾——他渴望集体，却又遭到无情的拒绝。 

降E大调第三圆号协奏曲，作品K. 447
E大调第三号圆号协奏曲，奥地利作曲家莫扎特在萨尔兹堡宫廷乐团任职时，为该团的圆号演奏家雷特格布所谱写的四首圆号协奏曲与一首圆号五重奏曲中的一首，作品大约完成于1783年。四首圆号协奏曲中，这首是最优秀的。这部作品的创作年代也正是莫扎特摆脱过去的粉饰社交的音乐，而转向谱写较为深奥的协奏曲的转折点。莫扎特这几首圆号协奏曲都已成为广大音乐爱好者喜爱的作品，许多圆号演奏家都把它们作为保留曲目。

作品共三个乐章：

第一乐章：快板，降E大调，4/4拍。

第二乐章：浪漫曲最缓板，降A大调，2/2拍，是一首旋律极其优美的三段体，也是四首圆号协奏曲之中最优美的缓板乐章， 被称为是洋溢着朦胧之美的浪漫曲。 其中，圆号和乐队相继奏出温和的曲调，经多次反复，贯穿整个乐章。

第三乐章：快板，降E大调，6/8拍，与其他三首圆号协奏曲风格非常接近，都充满了快乐的狩猎气氛，而且更为洗练，流畅，优美。

简单交响曲
简单交响曲作于1934年，同年3月6日由布里顿自己指挥诺维奇弦乐队演奏。共四个乐章，其中引用了他9-12岁期间创作的作品素材。

第一乐章：喧闹的布列舞曲，奏鸣曲式。这个乐章开头使用了于1926年创作的第一号钢琴组曲的素材，第二主题来自1923年创作的一首歌曲。

第二乐章：滑稽的拨奏，性格上可视为谐谑部与中间部，首先引用1924年创作的钢琴谐谑曲主题。中段中提琴以下的弦乐器以吉他似的伴奏，上方小提琴奏1924年创作的一首歌曲旋律。第三段回忆了一下主题，最后是一道锐利的和弦。

第三乐章：感伤的萨拉班德舞曲，感伤的主题为1925年创作的第三号钢琴组曲的旋律。中段旋律来自《钢琴圆舞曲》，随着激情的发展，又变成沉着的表情，最后变成极为平静的终止。

第四乐章：玩笑似的终曲。首先引自1926年的第九号钢琴奏鸣曲的第一主题，第二主题取自1925年创作的一首歌曲。发展部主要发展第一主题，接着加快速度进入尾声，第一主题使用了赋格手法。

圆号：满燚
青年圆号演奏家。中央音乐学院圆号导师。中国圆号重奏团创始人、团长。北京国际圆号艺术节总监。中国爱乐乐团、杭州爱乐乐团客座首席。就读于中央音乐学院附中及中央音乐学院管弦系圆号专业。在校期间跟随陈根明教授及德国萨尔州音乐学院终身圆号教授韩小明先生学习。曾在中国少年交响乐团、青年交响乐团的大型演出活动中担任圆号首席。并且在全国圆号比赛获得第一名及最年轻有希望奖。2005、2006年参加小泽征尔音乐节受到媒体业界的一致好评。2006年以第一名的成绩考入中国爱乐乐团。于2007年工作期间继续跟随韩晓明教授出访德国。并进入德国萨尔州国立音乐学院继续学习。学习期间被德国著名圆号大师威尔汉姆布鲁斯及路德维希拉斯特称为“中国年轻有为。具有优秀才华的圆号演奏家”。

满燚的演奏足迹遍布世界各地。担任了众多知名乐团的首席圆号，包括著名的德国青年交响乐团、德国普尔次海姆州立歌剧院（2008年成为德国最年轻的华人首席）、梅克伦堡前波莫州立歌剧院、马来西亚爱乐乐团、韩国釜山爱乐乐团、杭州爱乐乐团、中国爱乐乐团。此外，满燚客席合作过众多著名乐团有：德意志交响乐团、德国广播爱乐乐团、西德“科隆”广播交响乐团、新加坡交响乐团、亚洲爱乐乐团、首尔爱乐乐团，国内各大专业音乐乐团。成功策划主办了国际圆号艺术节。积极参与了很多室内乐团的演出，包括莫里斯堡室内乐团、拉特德蒙多巴洛克室内乐团、普尔次海姆室内乐团、慕尼黑室内乐团等。满燚作为年轻演奏家、独奏家多次出访北美地区、南美地区，欧洲、亚洲等国家进行独奏演出并取得辉煌成功，受到业界的一致好评。并作为国内年轻演奏家参与了国内外重大比赛的圆号评委。在演出之余积极参与录音录像的一系列教育项目。2014年与著名指挥家、中央歌剧舞剧院总监、杭州爱乐艺术总监大师杨洋携手杭州爱乐乐团录制了“莫扎特圆号专辑”，并获得全国十大金唱片奖。2015年担任亚洲地区规模最大、规格最高的韩国济州岛国际铜管比赛评委。2016年年受邀担任第三届日本国际圆号比赛评委。

除了职业演奏外，满燚2012年年担任中央音乐学院管弦系的圆号教师至今， 应邀参加许多圆号大师班，西班牙阿利坎特铜管夏令营音乐节、德国美因茨亚历山大圆号大师班、韩国釜山音乐夏令营、韩国济州岛音乐节等等。2015年年8月《音乐生活报》风采专栏刊登《号角奏响艺术人生》满燚采访录。所教授学生在各大乐团及院校担任重要角色。组织编排参与了了中国圆号重奏团的各项演出活动。

本场音乐会是满燚首次作为独奏家与中国爱乐乐团合作。

男高音：张建一
著名歌剧表演艺术家，男高音歌唱家张建一，现任中央音乐学院学术委员会委员，院教学督导与评估委员会委员，声乐歌剧系教授委员会主任，硕士生导师，上海音乐学院客席教授。

张建一毕业于美国纽约朱丽叶音乐学院歌剧系，上海音乐学院声乐系，从师我国著名声乐教育家周小燕教授。曾获第三届维也纳国际歌剧歌唱家比赛第一名，获帕伐洛蒂国际声乐比赛大奖，获美国音乐家基金会声乐比赛第一名，纽约歌剧俱乐部声乐比赛第一名，美国萨利凡音乐基金会声乐比赛第一名，匈牙利国家电视台百花奖，德国《歌剧世界》特别奖等多项国际声乐比赛的获奖者。

张建一在美国纽约大都会歌剧院、纽约市歌剧院，华盛顿国家歌剧院，达拉斯歌剧院，西雅图歌剧院，加拿大蒙特利尔歌剧院，温哥华歌剧院，欧洲维也纳国家歌剧院、德国柏林国家歌剧院、德意志国家歌剧院，巴伐利亚国家歌剧院、汉堡国家歌剧院，斯图加特国家歌剧院，法国巴黎巴士底国家歌剧院、里昂歌剧院、尼斯歌剧院、西班牙马德里皇家歌剧院、意大利罗马歌剧院，佛罗伦萨歌剧院等演唱了歌剧《波西米亚人》，《浮士德》，《魔鬼罗伯特》，《爱的甘醇》，《茶花女》，《弄臣》，《卡门》，《托斯卡》，《假面舞会》，《夏默妮的琳达》，《拉麦摩尔的露琪亚》，《犹太女》，《采珠人》，《罗密欧与朱丽叶》，《曼侬·莱斯科》，《麦克白》，《魔笛》，《浮士德的沉沦》，《本韦努托·切里尼》等四十多部歌剧中的男高音主要角色。

张建一合作过世界著名指挥家有詹姆斯·列文、郑明勋、米歇尔·皮拉松、马切洛·维奥蒂、罗斯特罗波维奇、卡罗·瑞慈。张建一同台合作的著名女性歌唱家包括了格鲁贝洛娃、芭芭拉·亨德里克斯、芮内·弗蕾明、曹秀美与安杰拉·乔治乌等。

除了演唱歌剧外，张建一与英国伦敦爱乐乐团、维也纳爱乐乐团、法国国家广播爱乐乐团、巴黎管弦乐图，美国国家交响乐团，匹兹堡交响乐团，巴尔的摩交响乐团，加拿大蒙特利尔交响乐团，温哥华交响乐团，马德里西班牙国家广播交响乐团，芬兰赫尔辛基交响乐团，丹麦国家广播交响乐团，挪威国家广播交响乐团，中国爱乐乐团，国家大剧院乐团，北京交响乐团，上海交响乐团，广州交响乐团，杭州爱乐乐团，演唱了威尔蒂、莫扎特、柏辽兹的安魂曲和贝多芬的第九交响曲，李斯特《浮士德交响曲》，罗西尼《圣母悼歌》等音乐会作品。

张建一与维也纳国家歌剧院合作的歌剧《犹太女》，由德意志留声机唱片公司的DVD 在全球出版发行,与德国柏林交响乐团录制的李斯特《浮士德交响曲》唱片则由DENON唱片公司在全球出版发行。他的《伟大的男高音咏叹调》个人专辑，皆由迪卡唱片公司在全球出版发行。张建一是世界古典音乐唱片出版巨头环球唱片公司唯一签约的华人歌剧歌唱家，此唱片的国内版于2005年获得中国「金唱片奖」。

张建一曾多次与中国爱乐乐团合作，上一次是在2016年6月27日，担任《黄河大合唱》中的独唱之一。

指挥：林大叶
指挥家林大叶从2016年开始担任深圳交响乐团音乐总监，并在上海音乐学院指挥系任教。他曾在2012年德国法兰克福举行的第六届乔治·索尔第爵士国际指挥大赛中荣获冠军，是唯一一位在该项比赛中获得大奖的中国指挥家。

2010年至2015年，林大叶受聘为广州交响乐团常任指挥。期间，他多次与广州交响乐团进行出访及国内外巡演，包括：2009年10月和2010年12月两次与广州交响乐团赴欧洲演出，在德国柏林宪兵广场音乐厅、意大利威尼斯凤凰歌剧院、佛罗伦萨威尔第歌剧院举行音乐会。2010年，与广州交响乐团赴曼谷为包括皇室在内的泰国政要举行了两场音乐会。2012年至2013年期间，与广州交响乐团多次赴澳门、台湾和新加坡进行文化交流和访问演出。2014年9月，与广州交响乐团出访澳洲，在悉尼及堪培拉举行音乐会。2015年1月，第三次与广州交响乐团出访欧洲，在瑞士苏黎世、日内瓦及伯尔尼举行音乐会。在2010年，林大叶分别与中国爱乐乐团（与小提琴大师宓多里合作在北京国际音乐节演出）和上海交响乐团进行了首演，并马上获邀再次与两团合作。同年8月，与英国皇家爱乐乐团合作在上海夏季音乐节举行音乐会。随后，指挥了由北京国际音乐节与波士顿歌剧院联合委约作曲家周龙创作并荣获普利策奖的歌剧《白蛇传》的中国首演。

2012-2013音乐季，与上海交响乐团合作演出当代中国作曲家作品音乐会，与中国爱乐乐团合作演出赛萨尔·弗兰克《d小调交响曲》，并首次赴北美指挥温哥华交响乐团举行了3场音乐会，获得巨大成功！

2013-2014音乐季，在第十六届北京国际音乐节指挥周龙的交响史诗《九歌》的世界首演，指挥深圳交响乐团演出马勒第五交响曲，与上海交响乐团合作指挥拉赫玛尼诺夫作品专场，指挥杭州爱乐乐团成功首演郭文景的小提琴协奏曲，指挥上海歌剧院和广州交响乐团合作演出马斯卡尼的歌剧《乡村骑士》，在广州交响乐团2013-2014音乐季闭幕式音乐会上指挥马勒第一交响曲。

2014-2015音乐季，执棒广州交响乐团音乐季开幕式音乐会，并再次执棒广州交响乐团新年音乐会，创下自1993年建立广州新年音乐会品牌以来，20多年中唯一能四度执棒新年音乐会的纪录。2015年5月，受邀在中国爱乐乐团成立十五周年音乐会上担任指挥。受邀在圣彼得堡爱乐大厅与圣彼得堡交响乐团进行了首次合作。同年6月，林大叶受邀替代迪华特指挥上海交响乐团乐季演出。

此外，曾合作的中外著名音乐家包括：小提琴家瓦季姆·列宾、莎拉·张、宓多里、五龙，钢琴家加里·格拉夫曼、郎朗、让-伊夫·蒂博戴，中提琴家马克西姆·里萨诺夫，大提琴家王健以及低男中音沈洋等。

林大叶1980年生于山东，自幼学习钢琴，15岁起随中央音乐学院著名指挥教育家徐新先生学习指挥。1998年考入上海音乐学院作曲指挥系，师从著名指挥家张国勇教授。2000年，在担任上海青年交响乐团客席指挥期间参加指挥大师小泽征尔大师班，并得到大师好评。

2005年获得德国国家奖学金赴德国留学，就读于柏林音乐学院，师从德国著名指挥家克里斯汀·阿赫瓦德教授。在德国求学期间与国内各大音乐演出团体仍然保持密切的合作关系，曾于2007年担任深圳交响乐团助理指挥、驻团指挥（2008年），2009年担任杭州爱乐乐团驻团指挥。

林大叶曾多次与中国爱乐乐团合作。他上一次在音乐季中登台是在2015年12月30日，指挥了2016新年音乐会。