贼鹊
歌剧《贼鹊》是罗西尼创作的第二十一部歌剧，1817年首演于意大利米兰斯卡拉歌剧院。作品创作于欧洲连年战争岁月之后，迎合了民众渴求安宁的情绪。在这部歌剧中，罗西尼以其特有的手法淋漓尽致地表现出皆大欢喜的喜剧气氛，从而使罗西尼成为当时的风云人物。

这部歌剧的剧情围绕着一把银匙的下落和作为小偷的一只喜鹊而展开，描写了一个美貌的少女被误判绞刑而最后获释，以及她的父亲同时被赦免的故事。

与罗西尼其他的许多序曲一样，歌剧《贼鹊》序曲也采用了奏鸣曲形式。乐曲开始时是一段庄重豪迈，扣人心弦的小鼓滚奏，为即将出现的进行曲风格的合奏音乐定下了基调。鼓乐尚未停息，合奏部分的主题便雄壮而豪放地出现了（片段1）。序曲的第二主题首先出现在双簧管上（片段2），并经过多次反复，强度逐渐加大，最后达到了暴风雨般的高潮。这种"渐强"是罗西尼惯用的手法，几乎在他的每首歌剧序曲中都可以听到这种渐强乐句，这几乎成了他的一种癖好，罗西尼的同时代人甚至给他取了一个外号："渐强先生。"但这是一种绝妙的癖好，在加强气氛、使人振奋、增强戏剧感染力等诸多方面都起到了良好的作用。 这种方式被后人称为"罗西尼式的渐强"。

胡桃夹子
《胡桃夹子》是两幕三场梦幻芭蕾舞剧，由俄罗斯著名作曲家柴可夫斯基作于1892年。剧本是彼季帕根据恩斯特·霍夫曼的童话《胡桃夹子和鼠王》及大仲马的改编本写成的。

作者从舞剧中选了六首曲子作为《胡桃夹子组曲》，同年3月7日在一次交响乐演奏会上首演，获得了巨大的成功。同年12月6日舞剧在彼得堡首演。 这部作品是柴科夫斯基三部芭蕾舞剧代表作品之一，也是世界舞蹈舞台上久演不衰的舞剧精品之一。共选用八首乐曲，分成以下三个乐章：

第一乐章：小序曲

第二乐章：有特色的舞曲（包括进行曲、糖果仙子舞曲、特列帕克、阿拉伯舞曲、中国舞曲、芦笛舞曲）

第三乐章：花之圆舞曲

蝙蝠序曲
蝙蝠序曲是奥地利作曲家小约翰·施特劳斯用其所作轻歌剧《蝙蝠》中动听的旋律缀合而成的，也是整部歌剧最著名的一首乐曲。该曲经常作为音乐会的演出曲目之一，可以调动听众热情。

序奏：A大调—活泼的快板。蝙蝠序曲的序奏部分采用三部曲式，乐曲以一个速度为甚快板的全奏开始，热烈而欢腾。之后在整个乐队轻柔的伴奏下，双簧管奏出充满生机的主题，流露出明显的喜剧色彩。这一旋律选自第三幕中埃森斯坦的咏叹调主题。

第一部分：小快板—A大调转D大调。该部分的两个主题是华丽而流畅的，成功地揭示出全剧的喜剧内容。第一主题为A大调，在中提琴、大提琴、低音提琴的轻微的拨奏下，小提琴悠扬的奏出了旋律，随着颤音的出现，圆号奏出属七和弦，为进入D大调作出准备。而第二主题恰恰承接上部分，依然由小提琴奏出，其它弦乐器以弹拨方式伴奏。随后，短笛奏出了颤音，准备迎接下一主题。

第二部分：圆舞曲节奏—G大调。序曲的第二部分是整个序曲的中心，具有小约翰·施特劳斯所拿手的“维也纳圆舞曲”风格，集中体现了小约翰·施特劳斯音乐的特色，欢快而有力的圆舞曲主题选自歌剧第二幕终场前舞蹈场面的配乐。也正因为旋律如此欢快，该主题在ipod曲库中被称为“蝙蝠圆舞曲”或“你和我圆舞曲”，并将主题用于动画片《猫和老鼠》的《万能指挥家》中。主题开始由弦乐奏出，待重复过后，小提琴、长笛在高音区奏出旋律，情绪愈加激昂。

第三部分：行板—e小调。这一部分选自歌剧第一幕中的三重唱《只剩下我留在家里》，曲调在弦乐伴奏下由双簧管奏出，略带哀婉动人的色彩，轻盈而舒缓。但伤感的音乐是暂时的，乐队在不知不觉中转调，准备奏出下一部分。

第四部分：很快的快板—E大调。该部分是波尔卡舞曲的形式，开始由小提琴、长笛奏出，随后发展至整个乐队，将乐曲推向第二个高潮。在卡通剧《猫和老鼠》第三十四集《万能指挥家》中，也出现了序曲的该部分。

重复部分。乐曲的主题再现时，第二、第三部分的旋律同为A大调，将主题升高大二度更有益于增添趣味，调动听众激情，使欢乐的气氛更为浓郁。主题再现后，序奏部分接踵而至，将音乐推向白热化的高潮，在热烈的气氛中结束于A大调。

皇帝圆舞曲
奥地利作曲家小约翰·施特劳斯（Johann Strauss）作于1889年秋，同年10月在柏林王宫庭园舞厅由作者亲自指挥进行首次演出。当时作者担任宫廷舞会乐长，曾创作两首以皇帝为题材的圆舞曲，另一首是为庆贺奥皇即位40周年而作的《皇帝庆典圆舞曲》（Op.434），写于1888年。而本首《皇帝圆舞曲》以华丽的旋律、典雅的风格胜过前者，且广为流传。

吉普赛男爵
奥地利作曲家小约翰·斯特劳斯于1884年创作的歌剧作品，1885年10月24日在安迪亚维恩剧院首演。和他的另一部重要作品《蝙蝠》一样，它是世界各地歌剧院的标准戏码，受到许多人的亲近与热爱。

1883年，为了作品的上演，约翰·斯特劳斯应邀前往布达佩斯，这时和匈牙利作家姚凯伊(Maurus Jokais)相识，于是委托他根据自作的小说《莎菲》改写成歌剧剧本，可是姚凯伊的剧本对轻歌剧来说并不适合。于是这个剧本又由施尼扎(Jgnaz schnitzer)彻底改写，最后成为《吉普赛男爵》的剧本。这部歌剧洋溢着维也纳风轻快的气氛，也飘散着匈牙利的异国气息，是多彩多姿的作品。不过，剧中的喜剧要素并不太多，在我们耳边回荡的几乎是充满哀愁感的曲调。特别是莎菲所唱的吉普赛之歌等，都扣人心弦。这部轻歌剧的另一特色是重唱曲特别美，如第一幕的终场合唱非常精彩，远远超过了轻歌剧的水准。

指挥：夏小汤
夏小汤，著名指挥家。现在是中央音乐学院指挥系副教授、中国青年交响乐团首席指挥、中国爱乐乐团常任指挥。2005年开始担任中国青年交响乐团首席指挥，2006年荣获中国国际指挥比赛金奖，2007年起兼任中国爱乐乐团指挥。合作过的乐团包括：法国贝桑松交响乐团、法兰克福广播交响乐团、法兰克福歌剧院交响乐团、西班牙卡达克斯交响乐团、韩国首尔音乐学院交响乐团、美国美洲交响乐团、旧金山巴罗克乐团、中国国家交响乐团、广州交响乐团、深圳交响乐团、中央歌剧院、北京交响乐团、上海交响乐团、杭州爱乐乐团等等。

曾经与众多国内外著名演奏家和作曲家合作，包括谭盾、王健、郎朗、孙秀苇、王羽佳、薛伟、吕思清、叶小钢、郭文景、唐建平等。夏小汤指挥中国爱乐乐团合作录制了贝多芬第五交响曲、第七交响曲，肖斯塔科维奇第十交响曲的唱片，同歌唱家袁晨野录制了唱片《马勒的少年魔号》，同钢琴家王羽佳合作录制了普罗科夫耶夫第三钢琴协奏曲，同吉它演奏家杨雪霏一起录制了唱片Concierto de Aranjuez，同濮存晰、廖昌永、王秀芬、张建一等合作拍摄艺术电影《黄河大合唱》。夏小汤也是国内众多著名歌唱家的首选合作指挥，同宋祖英、董文华、张也、阎维文、佟铁鑫、吴碧霞、吕继宏等都有过合作。夏小汤还是中国三大男高音的（戴玉强、魏松、莫华伦）长期合作指挥。目前，夏小汤每年在全球指挥50场以上的音乐会，多次参加中国国侨办组织的文化中国四海同春的演出，在全球一些华人聚集的主要大城市举行音乐会，并同著名歌唱家宋祖英等合作在美国东西海岸巡回演出。2015年同中国爱乐乐团一起在中亚、西亚、欧洲巡回演出。夏小汤也经常和众多流行音乐的巨星合作，包括周杰伦、John Legend、张靓颖、孙楠、凤凰传奇、杨坤等。

夏小汤现在还担任“三高”交响乐团的音乐总监。“三高”交响乐团由国家高级干部（部长以上）、高级军官（少将以上）、高级教授（终身教授和正教授）组成。2012年12月在中国国家大剧院演出，多位国家领导人和一百多位驻华大使出席了音乐会，并对音乐会的指挥家高度赞誉，音乐会演出盛况空前。现在夏小汤带领“三高乐团”（现改名为满天星交响乐团）在中国大力推广和宣传高雅音乐，积极倡导“使中国音乐化”。

作为中国青年交响乐团的首席指挥，夏小汤一直致力于乐团的发展和建设，统领该乐团在国内外一些城市举行了几百场音乐会。并率领中国青年交响乐团多次赴欧洲巡回演出。2008年赴韩国首尔演出理查斯特劳斯《唐·璜》和拉赫玛尼诺夫《第二交响乐》，其激情和深刻的音乐表现使全场观众起立鼓掌，热泪盈眶。近年来夏小汤和中国青年交响乐团乐团多次赴欧洲演出，包括伦敦、维也纳、柏林、日内瓦、克拉科夫等城市。近年来在中国国家大剧院演出了马勒《第一交响乐》《第五交响乐》，贝多芬《第五交响曲》《第六交响曲》《第九交响曲》 ，柏辽兹《幻想交响乐》，理查施特劳斯《梯尔恶作剧》《英雄生涯》，德彪西《大海》等大型交响作品，指挥风格严谨、准确、激情、潇洒。每次演出都留下许多激动非凡的美妙瞬间，广受音乐家们的好评。众多主流媒体和网络媒体都可以看到他的报道，称其为”极具天才的指挥家”，“每一个细胞都在指挥音乐”，“是在用心灵的歌声表达音乐的指挥家”，“追寻他的手势就能完全了解音乐的内容”，“音乐与视觉完美享受的指挥家”。