中国首家全高解析音乐服务平台

1.约翰·塞巴斯蒂安·巴赫:巴赫第一组曲前奏曲

2. 卡米尔·圣-桑:“天鹅”选自《动物狂欢节》

3. 久石让:“The Rain”选自电影《菊次郎的夏天》

4. 《蒲公英的约定》作曲:周杰伦

5. 埃尼奥·莫里康内:“柔情似水”选自电影《海上钢琴师》

6. 《菊花台》作曲:周杰伦

7. 埃尼奥·莫里康内:《天堂电影院》主题曲

8. 久石让: “回忆”选自电影《入殓师》

9. 斯蒂芬·福斯特:《故乡的亲人》

10. 美国黑人灵歌《深深的河流》

11. 加布里埃利·福雷:《西西里舞曲》

12. 弗朗茨·舒伯特:《小夜曲》

13. 约翰·塞巴斯蒂安·巴赫:巴赫第三组曲布列舞曲

14.《送别》作曲:李叔同



--------------------------------------作品简介--------------------------------------


约翰·塞巴斯蒂安·巴赫《无伴奏大提琴组曲》

约翰·塞巴斯蒂安·巴赫的无伴奏大提琴组曲,(BWV 1007-1012)是无伴奏乐曲中最早闻名于世的典范,在音乐结构、艺术魅力和思想深度上都举世无双,自1901年被卡萨尔斯"发现"并介绍给全世界的听众以来,它们便成了无限意义的延伸,更被誉为演奏家技巧与修养的试金石。共有6套36首曲目,包括六种风格各异的舞曲:序奏、阿勒曼德舞曲、库朗舞曲、萨拉邦德舞曲、小步舞曲(布列舞曲、加沃特舞曲)、吉格舞曲。这些都是当时欧洲流行的舞曲样式。它被誉为是大提琴界的“圣经”。

 

卡米尔·圣-桑——“天鹅”选自《动物狂欢节》

《天鹅》是法国作曲家卡米尔·圣-桑所作的管弦乐组曲《动物狂欢节》中流传最广的一首乐曲,由大提琴演奏,描绘了洁白高雅的天鹅在碧波涟涟的湖面上悠然漫游的优美形象。两架钢琴伴奏。展现了清澈明丽、波光粼粼的湖面,乐曲充满了浓郁的诗情画意。

 

久石让——“雨”选自电影《菊次郎的夏天》

“The rain” 是日本著名作曲家久石让为导演北野武的电影《菊次郎的夏天》所做的配乐。

在电影中“the rain”是为正男和菊次郎困于公车站时的配乐,而影片的中心也是从此时正式展开:当菊次郎知道正男从没见过自己的母亲后,被唤起了相同的感情,天亮后带着正男踏上寻找母亲的旅途。

 

周杰伦《蒲公英的约定》

《蒲公英的约定》是由周杰伦作曲并演唱的一首歌曲,这首歌曾被电影《不能说的秘密》用作插曲。

这首歌是一首传统的周氏情歌,延续了周杰伦以往的风格。《蒲公英的约定》唱出了很多人初恋的感情,令人听了就会想哭的歌,钢琴哽咽着,大提琴低吟着,唱分手的伤,爱情离开的惆怅,那些爱过的感觉都太深刻,亦被称为校园民谣的典范。

 

埃尼奥·莫里康内——“柔情似水”选自电影《海上钢琴师》

埃尼奥·莫里康内(Ennio Morricone)是20世纪最著名也是最多产的电影配乐大师。在过去的几十年中,他参与过的电影配乐可能达到500部。 1999年,他的作品《海上钢琴师》(THE LEGEND OF 1900)原声带获得了金球奖。

 

周杰伦《菊花台》

《菊花台》是中国流行音乐人男歌手周杰伦演唱的一首歌曲,这首歌曾被电影《满城尽带黄金甲》用作片尾曲。

这首歌曲非常动听,很有中国古典文化的感觉,充满了入戏的情感,感伤而动人。

 

埃尼奥·莫里康内《天堂电影院》主题曲

著名影片《天堂和电影院》的配乐作曲家埃尼奥.莫里康内(Ennio Morricone)出生于罗马。他在罗马近郊的圣塔西西里音乐学院主修和声及作曲,经过电视和剧场的实务经验后,于60年代进入电影界近三十年,莫里康内被尊称为“欧洲电影音乐领航者”, 配乐的影视作品超过300部。他为影片《天堂电影院》的配乐展示了他的深厚功力,情感浓厚感染力强。片中的爱情主题曲的主题旋律由其子安德立谱写,创下父子作曲家共同为一部电影创作的纪录。

 

久石让——“回忆”选自电影《入殓师》

《回忆》是作曲家久石让为电影《入殓师》所做配乐。舒缓低沉的乐音,犹如记忆之河的缓缓流淌。这首曲子,曾经多次在片中出现,也是该片的主旋律。

 

斯蒂芬·福斯特《故乡的亲人》

美国民谣歌曲之王斯蒂芬·福斯特在远离自己家乡和亲人的辛辛那提州工作时,感到远离亲人的孤寂和惆怅,于是创作了这首歌,借以寄托思乡之情,本曲的歌词也是作曲家自己填写的。歌曲的旋律有着浓郁的赞美诗风格,这是因为福斯特自幼喜爱音乐,常随黑人保姆到教堂听黑人唱赞美歌,这些黑人的宗教歌曲给予他很深印象的缘故。据说此曲被评为美国在世界流传最广的民歌,同时也是佛罗里达州的州歌。

 

《深深的河流》

18世纪中叶,狂热的宗教风潮横卷美国。基督教中人人平等、大家为兄弟姐妹的教义吸引了黑人奴隶。到1820年,已约有6万名美国黑人接受浸信会的洗礼,成为信徒。因此,殖民时期宗教音乐在非洲裔美国黑人的生活中占有重要位置,最初以南方宗教习俗——野营会中演唱的歌曲的形式出现,最终发展为更具有艺术特色的灵歌。

灵歌的题材丰富多彩,歌词形象生动,死亡和逃跑是灵歌反复提及的两个主题。一种类型的灵歌来自《圣经》故事,表达出黑奴向上帝倾诉苦难深重的奴隶生活,把摆脱奴役的愿望寄托于上帝,乞求死后升入天堂获得较好的生活。另一种类型的灵歌表达着他们逃脱奴隶制枷锁去北方获得自由的强烈愿望,这类歌曲采用黑人特有的语言:“啊,河那边的城市多美!啊,多美的城市!它就在酒葫芦下(Oh, what a beautiful city under the wine gourd )。”表面看是宗教内容——约旦河,实际上是指田纳西河,河那边就是北方,就是自由(废奴)州。 这些灵歌最初受到圣经和白人赞美诗的启发,歌词是宗教内容的祈祷文,但在歌曲的后面又经常转向与奴隶日常生活密切相关的事情,因此兼具宗教和世俗的双重因素。

黑人宗教音乐是黑人生活的真实写照,它特有的旋律、节奏、表演方式是独一无二的,是黑人精神世界最美妙的音乐语言,是黑人留给世界的最伟大的精神遗产之一。

歌词:深深的河哟!我家在约旦河那边,深深的河哟!主啊,我要渡河到那宿营地。

深深的河哟!我家在约旦河那边,深深的河哟!主啊,我要渡河到那宿营地!难道你不愿去领受福音的筵席,天国到处充满安宁!啊,深深的河哟!我家在约旦河那边,深深的河哟!主啊,我要渡河到那宿营地!

 

加布里埃利·福雷《西西里舞曲》

西西里舞曲(Siciliano)是17,18世纪起源于意大利西西里岛的一种古老舞曲。速度徐缓,曲调抒情,风格近似田园曲。

法国作曲家福雷在戏剧配乐《佩利亚斯与梅利桑德》中所用的一段西西里舞曲举世闻名。这首西西里舞曲是福雷到意大利的时候,在船上听到西西里民歌后的有感之作。

 

弗朗茨·舒伯特《小夜曲》

小夜曲产生于欧洲十七、十八世纪,原为男人夜晚向心上人求爱所唱的歌曲,常用吉他或曼陀林伴奏。古今中外有不少作曲家都写过小夜曲,以舒伯特的这一首流传最广,至今仍经常在音乐会和唱片中听到。《小夜曲》,是舒伯特短促的一生中最后完成的独唱艺术歌曲之一,此曲的歌词采用德国诗人莱尔斯塔勃的诗篇,是舒伯特最为著名的作品之一。

 

李叔同《送别》

《送别》是弘一法师李叔同出家前所作送别歌,曲调极为优美、非常好听,曾经被电影《城南旧事》作为主题曲。

《送别》,曲调取自奥德威作曲的美国歌曲《梦见家和母亲》。李叔同留日期间,日本歌词作家犬童球溪采用《梦见家和母亲》的旋律填写了一首名为《旅愁》的歌词。而李叔同作于1941年的《送别》,则取调于犬童球溪的《旅愁》。 如今《送别》在中国则已成为不二的经典歌曲。


[更多]